Frühjahrsprogramm 2018

BP 018 Iulian Tănase - Abgrunde. Aus dem Rumänischen von Ernest Wichner

      ISBN 978-3-945229-18-7

BP 019 Dieter M. Gräf - Falsches Rot. Gedichte und Fotografien

      ISBN 978-3-945229-19-4

Monika Rinck stellt ihr neues Buch »Kritik der Motorkraft« vor und spricht darüber mit dem Kulturwissenschaftler und Filmkritiker Ekkehard Knörer (Merkur). „Die »Kritik der Motorkraft« ist ein Buch, das mit höchster Sorgfalt auf überhöhte Geschwindigkeit gebracht worden ist. Get into the car! Setzen Sie sich in das Gefüge ein, lassen Sie sich mitreißen. Doch wer fährt das Vehikel? Alles ist in Bewegung – selbstlenkende Autos sowie der sich selbst lenkende Text. Presto! Prestissimo! Die erste und die zweite Person begleiten einander auf einer abenteuerlichen Reise durch eine manische Welt. Metamorphosen, Sympathiezauber über alle Gattungsgrenzen hinweg, lebende Maschinen, wortkarge Komplizen, Mischwesen, Jaguare und Zentauren, ein Wind namens Mopsos und hellseherische alte Bekannte treffen im Inneren einer gigantischen Tropenfrucht aufeinander, zur Feier einer tiefholden Dystopie am Ende des Zeitalters des Automobils. Über dem Triebgrund der Wirklichkeit erheben sich die gewaltigen Bewegungen der Seele. Doch die Beziehungen bleiben immer realistisch, selbst in einer komplett irrealen, auf den Kopf gestellten Welt. Der Motor stottert, doch erst wenn er nicht mehr funktioniert, beginnt er zu sprechen.“ Im Anschluss lädt der Verlag Brueterich Press zur Autotauschbörse, rund um die Matchbox-Sammlung von Verleger Ulf Stolterfoht.

Eintritt 8 € / 5 €

"Der vom Bundesland Baden-Württemberg und dem Südwestrundfunk vergebene Peter-Huchel-Preis ist seit Jahren eine der begehrtesten Auszeichnungen für Lyrik. 2017 wurde die 1964 in Dunaújváros geborene, in Ungarn zweisprachig aufgewachsene und heute in Berlin und Budapest lebende Lyrikerin und Übersetzerin Orsolya Kalász für ihren Gedichtband Das Eine mit dem Preis bedacht. Dieses schmale und gewiss nicht leicht zugängliche Werk taste sich, so begründete die Jury ihre Wahl, in einer »o enen, fragenden, dem Fremden sich aussetzenden Poetik« durch »das Laby- rinth des Erkennens, Benennens und Verwandelns von Welt«. Die Begründung der Jury endet mit einem Satz, der für das Verständnis und die Deutung dieser Gedichte wichtig ist: »Ihre Verse halten Zwiesprache mit dem Anderen im Resonanzraum einer vielstimmigen Dichtung und wollen in all ihrem Geheimnis wieder und wieder gelesen werden.« Der prinzipiell kommunikative Charakter von Das Eine, die »Zwiesprache mit dem Ande- ren«, und auch der o enkundige »Resonanzraum einer vielstimmigen Dichtung«,
den viele Verse eröffnen, zeugen von der Besonderheit einer Autorin, die ihre Gedichte nach eigener Aussage mal in ungarischer und mal in deutscher Sprache schreibt. Die Zwei- oder eigentlich Mehrsprachigkeit darf als fundamental für Orsolya Kalász und ihren Umgang mit Sprache angesehen werden, hierin Ilma Rakusa verwandt und noch mehr vielleicht Peter Waterhouse, Dagmara Kraus oder Uljana Wolf. Kalász formuliert das in einem Gespräch mit Kathrin Schadt so: »Ich glaube, jede Zwei- oder Mehr- sprachigkeit hat ihre eigene Geschichte, natürlich geht es dabei um viel mehr als um Sprachfertigkeiten. Wie verändert sich meine Wahrnehmung, wenn ich zum Beispiel in Berlin eine ›Trauerweide‹ betrachte und ›szomorúfűz‹ sage und den Baum weiter anschaue, oder umgekehrt in Budapest vor einem ›tölgy‹ stehend ›Eiche‹ murmle? [...] Der Einfluss einer grammatischen Struktur auf mein Denken lässt sich im Sprachwechsel für einen Augenblick außer Kraft setzen. Andere Wege, andere Zwänge werden geboten. Das macht was mit einem! Ungarisch und Deutsch sind nämlich zwei Systeme, die unterschiedlicher nicht sein könnten.«
Nicht von ungefähr erläutert Orsolya Kalász, die – nebenbei gesagt – ihre Übersetzungsarbeit prinzipiell als ein Variieren und nicht als ein Entsprechen versteht, das faszinierende Phänomen der Zweisprachigkeit am Beispiel von Bäumen. Pappel, Blutbuche oder Linde tauchen in ihren verrätselten Gedich- ten auf, auch Gräser und Veilchen werden herbeigerufen, der See ebenfalls und natürlich die Wolken. Starke Bilder und ungewöhnliche Motive finden sich allenthalben, auch und gerade aus dem Arsenal der Natur. Dennoch wird man kaum von »Naturgedichten« sprechen wollen. Was dann? Träume und Wirklichkeiten und deren Verhältnis zueinander bilden ein Thema, die Liebe sowieso. Sind es »Liebesgedichte«? Mit einem Lied über die Liebe – besser: einem reflektierten Gedicht über die fragile Möglichkeit der Liebe – beginnt der Band, und dieses beeindruckende Liebeslied scheint auf den ersten Blick einer erfahrungsgesättigten Melancholie dichterischen Ausdruck zu geben: »Ich weiß keine gute Antwort auf die Frage, / warum man unerwidert lieben muss, / liebe aber den Gedanken, die Evolution verfeinere sich / indem sie darauf bestehe, / ›die Schauer des Entzückens‹ / ungefragt auszulösen.« (S. 9) Eine mögliche Lesart des Buchtitels wird auch angeboten: »Ist es wahr, / dass wir immer nur an das Eine denken? // Ja, mag sein. // Auch wenn es sich selten / gut und lang genug denken lässt.« (S. 11) Manchmal darf man ohne größere Umwege an Erotisches denken: »Alles, was du hart machst, / lasse ich flüssig werden.« (S. 35) Im Blick auf die Vielfalt der hier ver- sammelten Texte aber scheut man sich denn doch, umstandslos von »Liebesgedichten« zu sprechen. Sind diese Poeme, in denen Fabelwesen wie Blaubart oder Melusine irrlichternd herumspuken, in denen verzauberte Tiere und überhaupt allerlei Magisches den Ton angeben, als »Liebesgedichte« zu klassifizieren? Im engeren Sinn jedenfalls nicht, auch wenn es, meistens im Gestus des Fragens, sehr oft um die Liebe geht – nein, eher um das Magma jenes Erlebens, das vor der traditionellen Überführung in die Eindeutigkeit der Liebeslyrik liegt. Doch die komplexen, raffiniert gebauten Texte von Orsolya Kalász verweisen immer wieder auf andere, weitere Dimensionen.
Spätestens im längeren Gesang »An die Merlette« kommt etwas in der modernen Lyrik nicht ganz Seltenes ins Spiel, die Wappen- und Schilderkunde beziehungsweise Heraldik. Sie ist zum Beispiel für das Verständnis der Gedichte von Gertrud Kolmar (1894–1943) wichtig, auf die Das Eine mehrfach anspielt – einen Text mit dem Titel »Alles ist seltsam in der Welt« darf man sogar als lyrische Zwiesprache mit »Gertrud« lesen (S. 68f.). Orsolya Kalász beginnt ihre Anrufung des »Merlette« genannten Wappentiers so: »Du // ›csonka rigó / mutila merula / gestümmelte Amsel‹, / heraldisch gestutztes Wesen, ›dich liebe ich‹.« (S. 14) Im Abschnitt »Himmel und Erde«, der mit den Zeilen »Schau mich an / und sag, / du bist mein Wappentier« anhebt (S. 20), ist auch von einem »heraldischen Zirkus / unter der Haut« die Rede (S. 22). Die Belegstellen sind so zahlreich, dass der Kritiker Moritz Holler den gesamten Gedichtband als »Heraldik des Herzens« charakterisiert hat.2 Heraldik? Ja, es geht in diesem Gedichtband um zwischenmenschliche Beziehungen, um Liebe, Vertrauen und Hinfälligkeit, um Staunen, Melancholie und Trauer – wobei die Siegel und die Stempel der Heraldik den variantenreichen poetischen Annäherungen an Erfahrungen und Erlebnisse neue, zuvor unerhörte Assoziationsräume eröffnen. Wappen, Schilder, Marken – »›Pictura‹, wie man in der Emblematik sagen würde« – symbolisieren prägnante, sichtbare Zugehörigkeiten, sie machen Komplexes durch Übertreiben deutlich, oft auch scheinbar eindeutig. Aber Vorsicht – solche »Pictura« sind hochkomplexe Symbolzeichen, die ihrerseits wie- derum extrem deutungsbedürftig sind! In »Die große Kunst der Deutlichkeit« heißt es: »Hängen Sie Ihren Entwurf / des Wappens der Liebe / draußen an einen Baum, / gehen Sie exakt so viele Schritte zurück, / als nötig sind, um Sehnsucht zu spüren, / und mit weit aufgeris- senen Augen / wenden Sie sich dort um.« (S. 73) Die Wappentiere der Heraldik und die Fabelwesen des Traums, sogar »Astronauten, Argonauten, / oder Wilde ...« (S. 56) können auch Halt geben und Schutz gewähren. Jedenfalls in der Idee: »Und dann wäre da noch die Idee, / dass die Wappenfiguren, / vererbbare Erscheinungen / der Realwelt, in der Heraldik, / beim nächsten Selbstentwurf / von Nutzen sein könnten.« (S. 52) Dieser Idee folgt Orsolya Kalász in ihren ohne Reime und ohne fixe Rhythmus-Muster auskommenden, klang- und assoziations- reichen und dabei durchaus melodischen Poemen. Ernsthaft sind sie und verspielt zugleich, sprach(en)verliebt eben. Falsche Töne sind nicht dabei, Anflüge von Pathos werden durch Lakonie eingehegt, in »Blinde-Kuh-Flashmob« zum Beispiel (S. 78): »Jetzt / schließen wir die Augen, / wir alle. / Dann greift jeder / nach seinem toten Winkel / und legt ihn zu den ande- ren, / auf den vorherbestimmten / Platz.« Kompliziert ist das eigentlich nicht, auch wenn man vieles vielleicht mehrmals lesen muss, um hinter charakteristische Verfahrensweisen dieser eminenten Lyrikerin zu kommen. Die Präsentation ihrer Texte wurde mit ansprechenden Bildern des Künstlers Frank J. Schäpel angerei- chert, und dadurch gewinnen sie Luft und Raum – Denkluft und Spürraum, die dazu einladen, ins Gespräch mit einer beachtenswerten, zwischen den Kulturen und Sprachen beheimateten Dichterin zu gelangen."

Am Mittwoch, den 9. November 2016, 19:00h, im Haus für Poesie, Berlin:

Lesung und Gespräch mit Orsolya Kalász Autorin, Berlin | Farhad Showghi Autor, Hamburg | Musik Nilnisibene Bence & Márton Bakai: prescind experiment duo | Moderation  Monika Rinck Autorin, Berlin

Die eigenwilligsten und heimlich kühnsten Gedichte in deutscher Sprache stammen gegenwärtig von einer Dichterin ungarischer und einem Dichter persischer Herkunft: Orsolya Kalász (geb. 1964 in Dunaújváros, Ungarn) und Farhad Showghi (geb. 1961 in Prag), der viele Jahre im Iran gelebt hat.

Kalász liest aus ihrem jüngsten Band Das Eine (Brueterich Press 2016) und wird musikalisch von dem prescind experiment duo begleitet. Dazu werden Bilder des Malers und Baselitz-Schülers Frank Schäpel gezeigt. In den Versen der Dichterin gibt es Auguren mit Vogelphobie, Schein-Idyllen mit gezähmten Samtsesseln und Blinde-Kuh-Flashmobs. Die neuen Texte sind zu einem nicht geringen Teil Gedichte, die virtuos mit heraldischer Beschreibungskunst arbeiten. Entstanden sind sie in Auseinandersetzung mit dem Werk der Dichterin Gertrud Kolmar.

Farhad Showghi präsentiert bisher unveröffentlichte Gedichte über die schönen, vergeblichen Gesten, die „Echos in Gegenlichtschneisen“, die Hunde von Teheran und die Platanenschattenreihen von Hamadan.

18.03.2016, 20:00h, Leipzig

Galerie KUB, Kantstraße 18

BRUETERICH PRESS mit: Thorsten Krämer

Eintritt: € 5/8.

16.03.2016, 23:00h, Leipzig

Lyrikbuchhandlung in der Hörgalerie "A und V", Lützner Straße 30

BRUETERICH PRESS mit: Els Moors und Thorsten Krämer.

Und so sehen sie aus, Els Moors' "Lieder vom Pferd über Bord", Marcel Beyers "Sie nannten es Sprache" und Thorsten Krämers "The Democratic Forest" - gesetzt und gestaltet von Gold & Wirtschaftswunder []

Danke, Elena, Julia und Christian!

Im November rauscht sie heran, die zweite Staffel von BRUETERICH PRESS, mit Els Moors' Gedichtband "Lieder vom Pferd über Bord", übersetzt von Christian Filips, mit Thorsten Krämers Gedichten "The Democratic Forest" nach Fotografien von William Eggleston, und mit "Sie nannten es Sprache", einem dicken Aufsatzband von Marcel Beyer. Um nun die Abonnentenzahl noch ein wenig zu erhöhen, hat sich der Verleger zu einem weiteren spektakulären Schritt entschlossen: wer bis Weihnachten abonniert, erhält die drei neuen Bände mit dem regulären Abo-Rabatt von 25%, für die drei vorangegangen Bände (Czernin, Egger, Thill) gibt es unglaubliche 50%! Macht insgesamt € 75 (statt

€ 120) für sechs ziemlich großartige Bücher! Und das Buchgeschenk wird natürlich weiterhin beigelegt.

Was plant der irre Patron als Nächstes?

Hans Thill liest aus "Ratgeber für Zeugleute" (1/1)

Der 1954 in Baden-Baden geborene Hans Thill lebt seit über 40 Jahren in Heidelberg, wo der Lyriker und Übersetzer den Verlag Das Wunderhorn mitgegründet hat. Hans Thill ist als Leiter des Künstlerhauses Edenkoben einer der findigsten Literaturermöglicher und erweist sich in seinem neuen Gedichtband "Ratgeber für Zeugleute" zudem als bildstarker Lyriker: „Ich nenne/ mich Rest von etwas und schreibe/ das auf ein T-Shirt“.

Hajo Steinert spricht mit Insa Wilke und Michael Braun im Büchermarkt über Hans Thills "Ratgeber für Zeugleute" (ab 8:10) :

Denis Scheck im Gespräch mit Hans Thill und Ulf Stolterfoht am 10.07.2015

Ⓒ Buchhandlung & Galerie Böttger, Bonn

Michael Braun im literaturblatt über die BRUETERICH PRESS und ihr erstes Programm:

"Der preisbewusste Leser sei von der Redaktion nachdrücklich darauf hingewiesen: Der Preis für diese Lyrik ist nicht – wie es das Motto behauptet – sehr hoch, er ist nicht einmal hoch. 20 € kosten 80-140 Seiten lyrischer Prosa und brillanter Essayistik, feinster Gedichte und ihrer Poetik, die vielleicht nicht ‚einfach’ sind – aber zu dem Besten zählen, was die deutschsprachige Gegenwartsliteratur aktuell zu bieten hat.
Und – geschätzte BuchhändlerInnen, geneigte LeserInnen – es ist nicht schwierig und nicht teuer (sondern intellektuell/ideell/finanziell in höchstem Maße lohnend), dabei zu sein und ein bisschen Lyrikgeschichte mitzumachen." 

Den ganzen Aufsatz findet man hier:

Morgen, Samstag, den 14.03., 19:00h, präsentiert BRUETERICH PRESS im Rahmen von das Frühjahrsprogramm in der Galerie für zeitgenössische Kunst, Karl-Tauchnitz-Straße 9-11. Es lesen: Hans Thill aus "Ratgeber für Zeugleute", sowie  Daniel Schmidt, Alexander Schnorbusch und Janin Wölke für das Leipziger Übersetzerkollektiv aus Cyrus Consoles "Brief Under Water". Eintritt: € 5/8.

BRUETERICH PRESS stellt sich am Samstag, den 14. März 2015 mit den ersten Büchern in Leipzig vor. Mit dabei Hans Thill und Cyrus Consoles ÜbersetzerInnen aus dem "Leipziger Übersetzerkollektiv". Mehr hier:

"Schwierige Lyrik zu einem sehr hohen Preis – dann ist es BRUETERICH PRESS” – dies der ironische Werbeslogan des neu gestarteten, aber bereits vor drei Jahren gegründeten Verlags BRUETERICH PRESS, der, so die Verlagswebsite, eine „gemeinsame Maßnahme von System BRUETERICH und Lyrikknappschaft Schöneberg” ist.
Bislang oblag dem Haus die Herausgabe des Webzines , für den Herbst sind die ersten fünf Bücher angekündigt ...

     - weiter auf dem

Nach der Gewerbeanmeldung beim Ordnungsamt Tempelhof-Schöneberg v. Berlin ist der Verlag BRUETERICH PRESS seit heute auch bei der Wirtschaftskammer Steiermark, Regionalstelle Weiz, gemeldet und eingetragen. Jetzt kann es dann so langsam losgehen.

Die Gestaltung der BRUETERICH PRESS-Bände übernimmt die Stuttgarter Agentur a.k.a. Julia Kühne und Christian Schiller. Lyrik ahoi, Gestaltung hooray!

Seit heute gibt es eine wunderschöne BRUETERICH PRESS-App für Android und Apple. Kostenlos erhältlich im App Store und bei Google Play. Noch eleganter: mit <> direkt über den Handy-Browser - funktioniert bei Android aber möglicherweise nur mit Chrome. Die App befindet sich noch in der Entwicklung, hingewiesen sei aber jetzt schon auf den zarten, lindgrünen Schlierenhintergrund, den der Verleger persönlich entworfen hat. 

BRUETERICH PRESS freut sich, für Herbst 2014 fünf Erscheinungen ankündigen zu dürfen: Cyrus Console, Franz Josef Czernin, Oswald Egger, Monika Rinck und Hans Thill. 

Schwierige Lyrik zu einem sehr hohen Preis - dann ist es BRUETERICH PRESS!

Mit Stand 31. März 2011 wurde beim Ordnungsamt Tempelhof-Schöneberg von Berlin ein Gewerbe nach § 14 GewO oder § 55c GewO angemeldet. Die angemeldete Tätigkeit umfaßt das Verlegen von Büchern und den Handel derselben im Internet. Dieses Gewerbe wird (vorerst) im Nebenerwerb betrieben. Die Bezeichnung des Verlages lautet BRUETERICH PRESS. Quittung, Siegel, Unterschrift. Die frischgebackene Verlegerpersönlichkeit eiert fröhlich den Tempelhofer Damm herunter – neuen Herausforderungen entgegen.